太陽

西方神秘学の図像語彙において、太陽は「意識ある光」の姿である。空にあるあの恒星だけを指すのではなく、覚醒した注意のはたらき全般——もっとも気高い形での「自我」、開けた場所へ歩み出て見られることを引き受けた自己——を指す。月が反射と直観と「言い切られぬ言葉」を司るのに対し、太陽は正面からの応答である：明晰、活力、すでに陰の中で芽吹いていたものを成熟させる温度。

ルネサンス期の『ピカトリクス』から十九世紀末の「黄金の夜明け団」に至るまで、ヘルメス派は太陽を生命の樹の中心セフィラ Tiphareth（美）に据えてきた——上下が一点で出会う和合点である。それゆえタロットにおける太陽は二重の重みを持つ：成育を可視たらしめる日光であり、同時に「統合された自己」——怯まず眼を合わせられる者——の元型でもある。

太陽がもっとも完全に姿を現すのは、その名を冠した大アルカナ XIX 太陽である。パメラ・コールマン・スミスは、囲いの庭の上に多光線の貌として描いた——向日葵は上方を向き、裸身の子が白馬に乗り、旗を掲げて下方から進み出る。ウェイトは『タロット図解の鍵』で、この場面を「魂がついに闇を抜けて、覆いのない素朴な歓びの中へ出た」ものとして語っている。

同じ太陽は、もっと低い声で他の札にも戻ってくる。愚者の背後では、地平線すれすれから昇る——歩み出る一歩の「夜明け」であり、彼が「いつか別の道を通って帰ること」の保証人でもある。死神では遠景の双塔の間に小さな円盤として嵌まる——沈む陽でありかつ昇る陽である。この門が両方向に通じることを、絵そのものが証している。三枚を並べて読むと、シンボルは一文に凝縮する：太陽が標すのは、「生がみずから照らされることに同意する」瞬間である——それが境い目であれ、終わりであれ、到達の満ちた中であれ。

太陽の図像はウェイトが発明したものではない。バビロニアの太陽神シャマシュ、エジプトのラーとアテン日輪、ヘレニズムの四頭立て戦車を駆るヘリオス——「見える太陽は見える意識的秩序の貌である」という筋は、数千年のあいだ続いてきた。十三世紀にラテン語訳でヨーロッパに入ったヘルメス的書物『ピカトリクス』は、太陽を魔術対応を司る七惑星のひとつに数える。十九世紀末の「黄金の夜明け団」はこの系譜を承け、太陽を生命の樹の「Resh の径」に固定し、樹の心臓セフィラ Tiphareth に置いた。スミスが描いた裸身の子、向日葵、囲いの庭は彼女自身の寄与である——一九〇九年のイングランドの絵が、およそ四千年ぶんの土台の上に立っている。